Комариный бунт. Жительница Ямала - в десятке лучших художников-графиков

Недавно в Москве назвали победителей конкурса «Графика народов Севера». В десятку лучших вошла художница из Ноябрьска Светлана Пташкина. Суровый и холодный край она с необычной теплотой и любовью отображает в своих работах. Подробнее - в материале yamal.aif.ru.

Затянуло как в паутину

Светлана Пташкина приехала на Север из Красноярского края по приглашению «Детского музея г. Ноябрьска». И сразу влюбилась в культуру, традиции, природу. Первый рабочий проект был связан с этнографией Севера, пришлось активно погружаться в тему. В этот момент, как говорит Светлана, её и затянуло как в паутину. Север начал появляться на её картинах, выполненных в смешанной технике и посвященных мифам и легендам Ямала. Продажа картин не является целью, но желающие приобрести её работы всё равно находятся.

«Это разные люди с разными интересами, приобретают потому, что картина к сердцу легла, но  если чувствую, что она не подходят этому человеку - отказываю, не продаю», - рассказывает она.

Есть художники, которые творят для себя и им даже не обязательно, чтобы их работы видели. Светлане просто необходим отклик.

«В любом рисунке или картине главное передать мысль и заставить зрителя задуматься или получить обратную эмоцию. Если нет обратной связи, значит, что-то пошло не так... В своих работах я хочу донести до зрителя свои мысли, переживания, свое восприятие проблемы или темы, поделиться интересными творческими находками», - говорит автор.

Одна из работ Светланы называется «Комариный бунт», на ней достаточно схематично, как на пещерные рисунках, но очень точно и поэтично передан типичный северный день. Дымок струится из чумов, лось бежит и комары вьются тучами. «Комариный бунт» - лист из серии о тундре. Северный комар и мошки - хозяева болот и тундры. Колорит картины передает напряжение и суровость северного лета.

Участие в конкурсе «Графика народов Севера» - важная веха для Светланы Пташкиной. Заявки отправили художники из Сибири, Крайнего Севера и Дальнего Востока, а также представители народов, проживающих на этих территориях. Экспертный совет из директоров музеев и руководства фонда отобрал 10 лучших художников и пригласил на мастер-классы. Светлана рассказывает о конкурсе с воодушевлением:

«Цель проекта - в сохранении, актуализации и развитии тиражной графики среди художников Севера как способа выражения национальной идентичности и продолжения уникальных региональных традиций в изобразительном искусстве, сформированных в середине XX века плеядой выдающихся мастеров-графиков. Десять авторов были объявлены лауреатами и приглашены в Москву для прохождения мастер-классов под руководством заслуженных художников-графиков и созданию новых произведений на северную тематику в технике линогравюры. Войти в число лучших было приятно. Но признание не было целью, хотелось показать свои работы пообщаться с коллегами. Для меня это важно и интересно. Можно научиться чему-то новому, поделится знаниями. Мне нравится развиваться, напитываться новыми идеями. Оценить же, какой вклад внес художник в мировое искусство,  может только время», - говорит Светлана.

То, что отражает время

«Сибирь и Север – это моя стихия», уверена художница. Она любит холод, сдержанность и одновременную величавость природы с её резкими, непредсказуемыми переходами, буйством красок осени и лета, чистотой и сдержанностью зимы. А графика как нельзя позволяет передать это на белом чистом листе.

«Север – это величие просторов, территория холода и тепла одновременно. Природа и человек в одной связке, в постоянном поединке. Северная праздничная одежда - яркая, но не броская. Цвета природы собраны гармонично, как ягоды на ниточку. Женщины трудолюбивы и искусные мастерицы. Чего только меховая мозаика на одежде и сумках стоит! Орнаменты геометрические, симметричные и очень стилизованы, что говорит о том, что они великие математики. Все просчитано и экономно. Северные народы – сильные народы. Их не надо сравнивать, они индивидуальны и каждый уникален по- своему. Но в каждом скрыт секретный код покорения севера. Их образ жизни нацелен на «включение» в природную среду в отличие от пришлых этносов, которые считают себя носителями динамичной и технологической культуры. Любимой северной легенды какой-то нет. Мифология этих народов сложна, но интересна. Я не делаю иллюстрацию, а стараюсь передать суть происходящего, образ», - рассказывает художница.

Светлана Пташкина считает, что искусство людям нужно всегда. Просто оно всегда разное, в зависимости от вкусов и предпочтений, но остается всегда то, что действительно отражает время.  У искусства всегда разная миссия: образовательная, развивающая, познавательная, удивляющая, заставляющая думать, сопереживать, удивляться. Оно видоизменяется в разные формы; может расслаблять, а может и раздражать.

«Искусство не имеет пола. Да, конечно, известных женщин-художников меньше, чем мужчин, но это не делает их слабыми на фоне коллег. Женщине сложнее окунаться в творчество с головой, так как на ней ещё семья, дети и дом. И везде надо поспевать. Но если очень хочется творить, то уже не остановить», - комментирует художница.

В планах Светланы - работать. Уже есть задумки новой серии – проекты необходимо воплощать в жизнь.